韓湘寧（1939-），生於四川重慶，從1960年起，從事創作已一甲子，嘗試各種媒材的多樣性，他強調個人獨特風格的重要性，其風格隨著世界的脈動共生共息，展現開創時代性的藝術樣貌，他並著重於突破繪畫的框架與限制，不斷重新定義「繪畫」的形式。
1965至1966年他以超八毫米（Super 8mm film）攝製實驗電影《跑》、《今日開幕》。2017年《跑》經逐格掃描剪輯，直到2018年才被發掘列入臺灣國際紀錄片影展之中。《跑》全片中，僅拍攝藝術家席德進（1923-1981）作為主角的奔跑身影。席氏以臺北仁愛圓環為起點開始奔跑，影像視角以廣角俯視，一開始以慢速呈現，接著才加快速度。搭配交通號誌的特寫，席氏模糊晃動的奔跑身驅由小漸漸變大，影像從其背影拍到側面，再拍到正面局部放大的臉部表情。影像後半段以平視角度持續拍攝席氏奔跑的背影與後腦杓，穿插其臉部專注向前奔跑的特寫眼神，其凌亂飄動的頭髮加強他奔砲的速度感。最後，席氏湧進了車群，背影的身驅漸小，埋沒在繁忙的車潮中。藉由其全程奔跑的影像，亦間接展現1960年代臺北城市歷經現代過程轉變的地景與時代性。
出處：彭康家，國立臺灣美術館典藏詮釋資料。

韓湘寧（1939-），生於四川重慶，1960年畢業於「臺灣省立師範大學藝術系」（今「國立臺灣 師範大學美術系」），並加入了「五月畫會」，此時期創作多探討空間、㐀形的抽象畫。韓氏的創作突破了繪畫的疆界，藉由不同的媒材：油彩、噴墨輸出及油墨拓印，展現豐富多元的樣貌，從形式與框架中解放了繪畫，他的創作帶有影像的紀錄，不去定義「繪畫」的形式，他認為「創作不要限制媒材」。於1967年定居紐約，韓氏可說是早期以噴槍為工具的創始者之一，將壓克力顏料噴在畫布上；1965至1966年他以超八釐米（Super 8mm film）攝製實驗電影《今日開幕》、《跑》；1969年創作「極簡系列」；1971年之後，他結合極淡彩技法、新印象派（Neo-impressionism）秀拉（ Georges-Pierre Seurat, 1859-1891）的構圖與視覺寫實攝影，以紐約建築物、人物為主題，強調個性內斂冷靜的感覺。當時正於照相寫實主義（Photorealism）的風潮，他亦以噴點噴於畫布上，發展出一系列「極淡紐約城景」作品，開創出獨特的照相寫實繪畫的個人語彙，此系列預示著筆點技法風格。韓氏風格具有觀念藝術的特質，於1989年開始，他來到中國安徽，拍攝黃山，開啟了他「回歸傳統」的思維下，以個人風格的「墨點」畫出《黃山》系列創作，使他遊走於古往今來的時空。描繪出傳統水墨畫中奇峰秀崖、層巒疊嶂、渾然天成之氣勢。1987年之後，他藉由「中國題材」找到安身立命的根源，展現出歷史性場景；1993年藉影像科技創作出「臺灣力量」系列，質疑「正宗」藝術的地位。1994年他首度於臺北市立美術館舉行階段性的個人回顧展，他認為，藝術並非只有對象物的描繪，當今沒有東、西方的劃分，他瀟灑地四處展覽、旅行，勇敢追夢、隨遇而安創作；2006年於雲南大理設工作室，2010年他往返於臺北、中國大理與紐約，進行地面拓印，創作出「韓湘寧行旅圖」系列，2011年起經常飛越兩岸三地工作與生活，創作出「自畫像」系列，強調生活和藝術的一致、個人與世界之一體，其創作樣貌無疑是世界文化的產物。 出處：彭康家，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。