「恆古常存之美」作者截取女性人體下腹部到腿部上半截的部份作為表現的重心。作者將主體細緻雕琢,使其降低「物質性」,表現優美的情調。 本作品是寫實的,材料具有「質變」的轉換,充滿「人文」的理念,結合了人的「共相」(Generality)慣性來聯想。 羅丹(Rodin)的「阿黛爾的身軀」,呈現半截腿部以上到胸部的身軀,造型上特別凸顯了乳房和下腹部的細部描寫,表達的正是恆古常存的美感。 「恆古常存之美」呈現了作者掌握「設計的」「殘缺」,與殘破的「殘缺」大不相同。「設計的殘缺」述說內在的完整性,它提供觀者聚焦(focus)在主體上。 摒棄「人文」思考,在「殊相」(specificity)萌發後,它看來是可口的「供物」。又,以「還原」的理念觀照它,它可能是「物質性」存在的石材。 在「最低限藝術」(Minimal Art)衝擊後的當下,接受「材料就是作品(或稱物件)」是理所當然的。但觀者還是以發揮想像力來詮釋作品為佳。
出處:劉坤富,國立臺灣美術館典藏詮釋資料。