梁奕焚（1937-）生於彰化縣芬園鄉，小時候因家境貧困，半工半讀完成彰化高工初中部的學業。1954年就讀臺北師範學校藝術科，1958年隨李仲生（1912-1984）研究現代藝術，擅長油畫、水墨、版畫。梁奕焚於1982、1983年分別發起創立「現代眼畫會」與「中華民國現代畫學會」。1987年在紐約SOHO設立繪畫工作室，並以「黑美人」系列與汲取臺灣民俗元素的畫作，獲得畫廊、媒體及收藏家的肯定而嶄露頭角。1999年自美返臺，於2006年定居臺東都蘭。梁奕焚的畫風具有馬諦斯（Henri Matisse，1869- 1954）野獸派時期的特色，他獨樹一幟、別具一格的作品追求單純原始的純樸氣息，傳達臺灣鄉土風情的趣味，呈現東方美學的元素與內涵；大膽地應用平塗式的強烈色彩和彎曲起伏的流利線條將物象簡化，使畫面富於裝飾性。　
　凸版版畫〈酒瓶〉（1984），係用一版一色的木板套印而成。它的中央刻畫了一組靜物，黝黑的桌子上，檸檬、酒壺、杯子、方巾井然有序地排開。果實與器皿賦以深、淺不一的綠色，再以如墨的黑色形構、統攝全部物品。另外，畫作主體以外留白，頗具傳統水墨繪畫的形式與精神。這件木刻作品雖然主題平凡尋常，但展現了簡單而大方的氣象，給人一種極度純淨莊嚴、和諧沉靜的感受。
出處：朱正卿，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2020。

梁奕焚，1937年生於彰化芬園，臺北師範(現國立臺北教育大學)藝術科畢。師從李仲生，專擅油畫、水墨、版畫。曾任中部美術協會會員、中華民國現代版畫會員、中華民國雕塑學會會員。1965年入選巴西聖保羅國際雙年展。1982年發起創立現代眼畫會、中華民國現代畫學會，1985年任李仲生現代藝術文教基金會理事。1987年負笈紐約SOHO區設立工作室， 1995至1999年，連續數年在紐約SOHO區畫廊舉辦個展。1999年梁奕焚返臺，2006年定居於臺東都蘭，在山林與大海的圍繞下，作品化繁為簡，筆觸揮灑更為寫意自在，創作媒材常以簽字筆、粉彩結合油彩創作，他以木刻版畫的線條、水墨畫的色彩等東方元素，創作題材擷取自生活，表現出靜謐溫婉之情感;梁奕焚自1999年發表〈黑美人系列〉作品，本件油畫作品為2005年所作，作品用色明快，題材富有生活之趣。 2021，《典藏目錄32》，臺中：國立臺灣美術館，頁255