這張畫是由中國古代的星象圖，以及現代的天文地圖得到啟示。在中國古代的星象圖上，常以天干、地支作為經緯線，然後在每一個星宿上加上「天樞」、「天璇」的名字。而我認為，古代人將許多人間現象，投射到遙遠的星宿上。因此，「天樞」、「天璇」並非無機、森冷的宇宙元素。而是有機、具有無限神秘力量的生命體。而且這些令人崇畏的星宿之間，彼此亦有各種或美麗或邪惡的交互作用。 在我著手進行這件作品起始，我把畫面區隔為「陰」「陽」兩個部份，以直線和弧線構成經緯，然後在其中安置各種星宿。各星宿或聚或離，有新生、有衰竭、有安閒的立於自身方位的，有不甘寂寞四處遊走者。在技巧上，言件作品我比較注意到線條運行的「勢」，在創作的過程中，有時以前寫書法和畫國畫的運筆方式就不知覺的用上去了，此外這件作品也是我的作品中在達到完成的過程中，「發現」較多「意外驚喜」的一件。出處：李俊賢，國立臺灣美術館典藏詮釋資料。

李俊賢，1957年生於臺南，紐約市立大學藝術碩士，曾任高雄市立美術館館長、高苑技術學院建築系講師、高雄市現代畫學會研究組長、理事長、師大美術系友、高雄藝術聯盟會長、高雄市立美術館籌備處諮詢委員。舉辦個展於1984年「神秘之行」臺北南畫廊、高雄市立圖書館，1988年紐約市立大學Eisner Hall Gallery，1990年「歷史巡航」高雄市串門藝術空間，1993年「歷史與歷程」、臺南市新生態藝術環境、臺中市臻品畫廊，1995年「歷史與歷程」-2高雄市炎黃藝術館，1996年臺灣省立博物館路竹分館，1997年「臺灣1997」高雄市新豹碼頭畫廊，1998年「從周處到甲爸」高雄市立美術館。 李俊賢赴紐約求學前的創作，常運用、添加許多中國文化的元素於畫中，而於1988年自紐約返國後，即明顯轉為以題材、色調、筆觸等去表現「臺灣」本土為主軸，其中又以彰顯其長年生活的南臺灣地域之人文風情為重。而至1994年左右更加入了「文字」元素入畫，將前述臺灣特色及個人生活感觸，自視覺再擴展至語言、語音層面，而個人對現實、政治、歷史的嘲諷或對抗姿態亦於此之後越趨鮮明，並為南臺灣極為活躍且深具代表性之性之藝術家。 出處︰馮勝宣，2021，《典藏目錄32》，臺中：國立臺灣美術館，頁233-234