2000~2008年創作之作品〈參〉，為李俊賢於2000年時，於屏東竹田火車站及米倉策畫的「土地辯證」展覽中，針對屏東地區的人文景致所創作的作品，並收錄於其「臺灣計畫」的專輯當中。此件作品運用了影像輸出於帆布後再繪製的手法，同時於繪製過程後期以噴漆做多點散置的局部點綴，多媒材技法的運用，營塑出整體畫面的豐富層次，以及影像與繪畫間的虛實交融。而畫面正中央偌大的「參」字，為藝術家借用台語譯音而來，表雜音很多的意思，藉以傳達每到夏天，香蕉園裡各種蟲鳴叫聲不絕於耳，讓人感到很「參」的感受。

出處︰馮勝宣，2021，《典藏目錄32》，臺中：國立臺灣美術館，頁234

李俊賢，1957年生於臺南，紐約市立大學藝術碩士，曾任高雄市立美術館館長、高苑技術學院建築系講師、高雄市現代畫學會研究組長、理事長、師大美術系友、高雄藝術聯盟會長、高雄市立美術館籌備處諮詢委員。舉辦個展於1984年「神秘之行」臺北南畫廊、高雄市立圖書館，1988年紐約市立大學Eisner Hall Gallery，1990年「歷史巡航」高雄市串門藝術空間，1993年「歷史與歷程」、臺南市新生態藝術環境、臺中市臻品畫廊，1995年「歷史與歷程」-2高雄市炎黃藝術館，1996年臺灣省立博物館路竹分館，1997年「臺灣1997」高雄市新豹碼頭畫廊，1998年「從周處到甲爸」高雄市立美術館。 李俊賢赴紐約求學前的創作，常運用、添加許多中國文化的元素於畫中，而於1988年自紐約返國後，即明顯轉為以題材、色調、筆觸等去表現「臺灣」本土為主軸，其中又以彰顯其長年生活的南臺灣地域之人文風情為重。而至1994年左右更加入了「文字」元素入畫，將前述臺灣特色及個人生活感觸，自視覺再擴展至語言、語音層面，而個人對現實、政治、歷史的嘲諷或對抗姿態亦於此之後越趨鮮明，並為南臺灣極為活躍且深具代表性之性之藝術家。 出處︰馮勝宣，2021，《典藏目錄32》，臺中：國立臺灣美術館，頁233-234