1950年代後期，席德進藉由繪畫創作具體且寫實地將個人對於鄉土和人文的關懷表現出來。《風景》一作具已展現席氏對於土地和人的關注態度。恍若凝滯的天空，在暈染的技法表現，顯得過度的靜謐與安詳，這片天空俯看著土地上熙攘活動中的人們，荷著鋤擔的農家人、閑坐在屋前的人，以及為生活日常而活動的人物，皆使屋舍前的空間顯出熱絡的生活景象。現代鄉野的農村生活，有現代式電線竿為生活支應，在席氏的作品中卻毫無違和感，因為在他的暖色調房屋建築的注視下，冷色調的樹木、土地和草叢與之相互輝映，形成具有高度協調感的農村生活景觀。席德進以直面自然的態度，表現真摯的情感，採取接近表現主義（Expressionism）的筆觸，以及野獸派（Fauvism）的色彩，再加上從南台灣捕捉而來的陽光，據以再現出能夠回應個人發自直覺、本能的自然。並且，在這個以地方性為依據的表現路徑上，逐漸發展出具有台灣風土人情的創作路線。此為席德進「從自然裡抓東西出來」的基本思想所孕育而成的創作性概念，而這個概念也深刻影響到其後期以民俗台灣為主的風景畫創作路線。
出處：陳美靜，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。