席德進認為「中國畫的基礎是從白描、書法著手。」白描著重線條、造形。書法則是對結構、筆力、筆法之千變萬化的控制與表達。1976年席德進旅至韓國，繪製多幅以此地山水為題材的水墨創作。此幅同名作品《雪嶽山》，畫面採橫幅長軸，利用墨線濃淡交錯顯示山石起伏的走勢，由畫面右方綿延至中，濕潤的筆觸點出山間林木的枝幹，再以乾筆堆疊出雲霧繚繞的氤氳之氣。遠方山形隨濕潤的墨色暈散而隱沒，顯現山林的蒼鬱。畫面中落款寫到：「雪嶽山景色一覽韓國追憶之一，四川南部縣人繪於台北，席德進，1976年」席氏回台後仍延續著於韓國所見風景的感動，以中國傳統山水畫的形式與筆法去捕捉大山大水的氣韻。此作品中可見席氏創作晚期之特色：飽含水分的大片刷色暈染，並融入低彩度的色感。席氏對水墨精神的掌握，落實在其風景畫當中，這份對國畫探究的意念，更是豐富席德進創作生涯的關鍵。
出處：陳佳欣，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。