《媽祖》一作的命題流露席德進對民間藝術的關注，作品化約為上下兩部分，上方粉色方框有著紅底的圓形，其上疊加金色衣冠的媽祖剪影，由剪影向外發散綠、橘色閃電狀線條；被鎖於紅色圓形中的發散線條，替寧靜規矩的方形增添動態，又有如光輪般的效果。下方部分，以相異顏色、大小的方形組成，左右兩側各寫有「鬼」、「神」，中央則繪有無法辨認的圖案，種種的視覺圖形指涉，在在讓人聯想到與民間信仰有關的視覺文化。
廟宇建築是席德進一生極為關注的課題，出國前便常以廟埕為寫生題材，1966年回台後更集中表現廟宇部分元素，如燕尾、窗櫺等，而後水墨作品中也常見廟宇或其他古屋的探索：「我一直對台灣的廟宇，農家的紅磚房子感到極大的興趣，這在我出國前的水彩畫中，即可看到。我現在的新風格的畫，是受到廟宇藝術影響而產生的，這種互相關係，一直是相連的，沒有變。」台灣民間建築綿延於他的生命中。
出處：林芳多，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。