1954年原為軍人的朱為白（1929-2018）隨部隊奉調從馬祖來到臺北，並於駐紮臺北景美國民學校時結識蕭勤（1935-）等日後「東方畫會」的重要成員。透過蕭勤等人的引介，朱為白早期習畫時，接觸到克利（Pual Klee, 1879-1940）、米羅（Joan Miro, 1893-1983）與夏卡爾（Marc Chagall, 1887-1985）等既充滿童趣又帶超現實主義（Surrealism）風格的作品，啟發他創作一系列《起步素描》作品。
《起步素描100》中一輛腳踏車自畫面左上方衝往右方，被一錦簇的花團所緩衝。一個身形拉長的人物，則由腳踏車的踏板處自右上向左下延展，人物雙手擁抱著小孩，下方則連接著其他物件。人物與腳踏車交叉形成X字形動態，為藝術家在此系列中常見的構圖形式。畫面各個元素不符合空間邏輯地分布，如同各自漂浮於空中，替作品營造夢幻氣息。
論者廖仁義（1958-）認為：《起步素描》系列不僅展現了來自上述三位藝術家的影響，同時顯示朱為白從超現實主義出發的創作觀點。觀察畫面上漂浮的人體，觀者依稀可以聯想到夏卡爾畫作中人物的姿態。
出處：劉欣儒，國立臺灣美術館典藏詮釋資料。

朱為白（1929-2018）原名武順，生於中國南京，家中三代從事裁縫。1947年棄商從軍，1949年隨軍來臺後駐軍於現今總統府後方的通信單位，開始接觸省展等藝文活動，逐漸培養對藝術創作的興趣。1953年進入廖繼春（1902-1976）的「雲和畫室」學習素描、水彩及油畫，但持續不及一年便調派金門。1954年調回臺北後在景美國民學校駐紮時結識蕭勤（1935-）等人，並於李仲生（ 1912-1984）門下習畫，開啟對現代藝術探索之旅。1958年正式成為「東方畫會」一員，並由第二屆起，持續參與展出，開始他的創作生涯，他為自己起藝名「為白」，希望可以「為空白有限的生命添加一點可追尋的痕跡」，而他也不負自我期待，終其一生沉浸於藝術探索之中。朱為白早期習畫時深受克利（Pual Klee, 1879-1940）、米羅（Joan Miro, 1893-1983）與夏卡爾（Marc Chagall, 1887-1985）等既充滿童趣又帶超現實主義（Surrealism）風格的藝術家影響。東方畫會時期是他風格建立的摸索時期，從平面到立體，以各式媒材嘗試抽象創作，逐漸發展出不同於封塔那（Lucio Fontana, 1899-1968）的東方空間主義（Spatialism）作品。1970至1980年代，以木刻版畫傳遞心中理想國，其後回到抽象創作，以刀剪在布匹上經營空間構圖表達禪意。朱為白年幼時歷經南京大屠殺，並在軍旅生涯中深感人世滄桑，因而將藝術創作視為心靈寄託，直至生命盡頭仍創作不輟，並以「刀剪精神」聞名於世。 出處：劉欣儒，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。