席德進早期風景寫生畫面構圖有三分法，經常以山為遠景，作為營造畫面層次感的重要元素。畫面中僅以簡單的黑、灰漸層繪出深沉的兩道山景，天光灑下時逢雲氣繚繞，座落於山野間的鮮紅屋頂便成為目光聚焦處，整體明度較低且飽含水氣，展現出海島型氣候之濕潤特質。此作品視角為作者站在高處俯視民居的紅屋頂、林野與電線桿，向山景平望。頗似席德進在造訪金門時，於〈去金門畫古屋〉中所描述的畫面。曾獨自爬到屋後山頂的大石頭上，俯覽遠眺，望向在山石之間建立起家園的景象，感嘆陶醉於中國人的堅強意志。席氏認為中國潑墨畫法也是一種水彩畫，他探詢水墨與水彩技法的融合嘗試，他不但能畫水墨，也能畫水彩，以大筆渲染，或以水彩線條直接描繪部分細節。此時的水彩作品更加注重渲染效果與整體氣氛營造，亦是往後席氏在風景寫生作品中，寄情於景的主導力量，如同晚年追求中國傳統文人畫意境風格的預視。
出處：陳佳欣，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。