席德進以水彩表現瞬間即逝的自然，力求在畫面中逐漸構築出一個具「整體性」感受的自然，這是席氏「自然」的觀點。中景的屋舍和活動中的人物是這件作品的表現核心，襯著若平遠視角觀看的屋宇，錯落植長在房屋間的樹木，與電線桿形成的擬遠景狀態，踏實地對應著屋前悠閒自在行走啄食的三兩雞隻，以及畫面前景左側席德進墨筆形式的簽名，共同營造出鄉間生活的即景。這看似熱鬧的鄉野生活光景，透過席德進的彩筆直接勾勒描繪，有曲度的屋宇線條，使得房舍的規整與凝重，輕盈地與人物的活動和樹木之間的搖擺，形成一個活潑的動態風景。席德進的寫生重在構圖，依據眼中所見，落實景物的型態，由此，畫面充滿生命的韌性。羅青（1948-）認為席氏的寫生構圖之落實，由於視角觀點固定，寫境真實，但乏造境。然而，從此作觀之，席氏的寫生風景，寫實真摯，竟已涵納心境的情感。
出處：陳美靜，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。