1956年，席德進常前往彼時台北縣社子（延平北路）的「永生工藝社」繪製陶器相關作品；該年也完成其重要的油畫作品《賣鵝者》。此刻的席德進尚未舉辦他的「個展」，也還在摸索其「藝術家」的身分認同，然而對於肖像畫、油畫、水彩等媒材的不同表現，除了不斷嘗試，也留存了相關時代景觀紀錄給予後世探索。
《村》的畫面中，表現出背景天色陰晴不定的片刻，前景的鴨子或游動、或向前引頸喝水，居民於屋簷下閒談、休息，這些景象皆把鄉村生活的概況描繪出來；此外，由明亮色調的矮房接連而成的天際線，也與晦暗的天空形成對比。搭配暈染、點綴以青綠色的樹木，構成了1950年代末仍處在農業社會，尚未轉型的台灣具體面貌。值得一提的是，席德進1950年代末的作品，繪畫的線條的表現顯示出法國畫家畢費（Bernard Buffet, 1928-1999）的影響，而此作中的民房建築，以黑色線條勾勒輪廓邊線，看似簡筆卻精準有力度的描繪方式，為其明顯的風格特色。
出處：陳威儒，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。