〈枕頭七號〉畫於1997年，藝術家在描繪圖飾時還特別留下了不規則的邊緣空間，製造花布貼覆在畫布上的虛擬印象，後於1998年轉化成空間裝置形態在台北「竹圍工作室」以〈家〉為名展出。相較於林明弘其他作品不帶意義與情緒的命名方式，如：〈台北市立美術館2000年9月9日~2001年1月七日〉、〈普里奇歐尼宮，6月10日~11月4日，2001〉），此作的命名，或可解讀為因展場的牆面及空間形狀恰與兒童畫中經常出現的「家」形象相符有關。鮮艷的民俗味印花布在早期的台灣是生活中不能或缺的用品，大量被運用在枕頭、被單等日常物件上，但這個富含「傳統」與「歷史」風韻的舊時物，在當代生活中實際上已失去了當年實用性的有機生命力，印花圖紋成為一種文化樣本，用以召喚對舊時光的綺旎想像。林明弘在此作中對印花圖紋的普普式運用，軟化了建築物剛硬冰冷的視覺性，注入了對「家」的懷舊擬想；不過，民俗舊物到了當下時空，復古的訴求卻反轉為一種冶豔的時尚感，為「家」平添了今夕是何夕的異色氛圍。
出處：蔡昭儀，《巨視.微觀.多重鏡反：解嚴後台灣當代藝術的思辯與實踐》，台中：國立臺灣美術館，2006，頁199。