1966年返國後，席德進開始台灣民間藝術與傳統建築的尋訪，他說，相較於故宮中的收藏，廣大民間鄉野裡沒沒無聞的珍寶，才真正表徵了中國文化精神。作為一個海歸畫家，他大聲地喊出「傳統是我內在的能源」，強調以傳統蓄積在現代創作藝術的能量，他深信創作者對歷史和現代精神的了解和突破，能夠將傳統由包袱轉為支柱。他的足跡踏遍了台灣的海涯山巔，旅次中引他著迷的自然風光景致和文化地景，一一攝入他的鏡頭，並在手中去蕪存菁地展現於畫上。
《紅屋》以席氏最擅長的水彩，淋漓盡致表現了他的個人風格。渲染技法加上大筆橫掃平塗，幾道青紫色帶出了遠山依依的層次，濃重的墨綠將距離拉近，界定出中景水岸與餘白的水面，略有中國畫傳統一河兩岸式構圖的意味，盡現水岸脈脈的潤澤空氣感，中遠景如此推移出廣袤的空間，彷彿可以一直向畫面深處走進去。全畫的重心落在畫幅下方，綠茵地上簇擁著墨瓦紅磚的老屋聚落，大小高低不同座向的組合極為有機，像是穩穩扎根在土地上，質樸而溫暖地矗立天地間，反映承繼自古典的宇宙觀：人與自然和諧共處。
出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。