《蔭》為席德進1948年來台後的水墨作品，畫作尺寸幾近方形，打破中國水墨畫慣用的立軸與長卷形式，此乃延續他在國立藝專的老師——林風眠（1900-1991）喜以採用的構圖方式。畫面中可見三位農村的勞務者群集蹲坐在樹蔭下，大樹佔據了一半以上的尺幅，整體色彩斑斕，色彩取代了樹葉、樹幹紋路的具體形象，成為了僅次於主題的視覺重心。關於「蔭」的主題，與本作同年，席德進創作了另件作品，其共同處在於方形構圖的選用，以及以大樹與人物為主的構圖，但就色彩而言，另件作品所選擇的是單一色調，明亮度也較本作降低許多。1970年代，席德進再次創作了此主題的作品，畫面元素與構圖大抵相同，但相較於人物的具象，樹木的表現形式趨向抽象且具動勢。總體而言，本作所呈現的是來台初期較為具象、重視顏色表現的早期水墨風格。
出處：陳嬿晴，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。