原為軍人的朱為白（1929-2018）曾在軍旅中駐紮於臺北景美國民學校，而認識了同校的美術教師蕭勤（1935-），並因此接觸到克利（Pual Klee, 1879-1940）、米羅（Joan Miro, 1893-1983）與夏卡爾（Marc Chagall, 1887-1985）等既充滿童趣又帶超現實主義（Surrealism）風格的作品，啟發他創作一系列《起步素描》作品。
《起步素描81》中所有元素隱約依照左下到右上的斜向軸線排列，形成向後延展的空間感。然而橋梁形成一橫向的線條，把三度空間的營造打回元素的平面拼貼。在時而平面時而立體的輪迴感受中，觀者還能體會到面向右側的前景人物、奔往左方的人與鹿，以及向上延展的花朵等元素，各自拉出不同的方向而產生的動勢。
論者廖仁義（1958-）認為：《起步素描》展現了朱為白受到上述三位藝術家啟蒙的足跡。此作中觀者就可以看到自夏卡爾作品中習得，將事物的前後遠近關係改為上下左右關係，打破科學透視而轉變出如童話般的情景。
出處：劉欣儒，國立臺灣美術館典藏詮釋資料。

朱為白（1929-2018）原名武順，生於中國南京，家中三代從事裁縫。1947年棄商從軍，1949年隨軍來臺後駐軍於現今總統府後方的通信單位，開始接觸省展等藝文活動，逐漸培養對藝術創作的興趣。1953年進入廖繼春（1902-1976）的「雲和畫室」學習素描、水彩及油畫，但持續不及一年便調派金門。1954年調回臺北後在景美國民學校駐紮時結識蕭勤（1935-）等人，並於李仲生（ 1912-1984）門下習畫，開啟對現代藝術探索之旅。1958年正式成為「東方畫會」一員，並由第二屆起，持續參與展出，開始他的創作生涯，他為自己起藝名「為白」，希望可以「為空白有限的生命添加一點可追尋的痕跡」，而他也不負自我期待，終其一生沉浸於藝術探索之中。朱為白早期習畫時深受克利（Pual Klee, 1879-1940）、米羅（Joan Miro, 1893-1983）與夏卡爾（Marc Chagall, 1887-1985）等既充滿童趣又帶超現實主義（Surrealism）風格的藝術家影響。東方畫會時期是他風格建立的摸索時期，從平面到立體，以各式媒材嘗試抽象創作，逐漸發展出不同於封塔那（Lucio Fontana, 1899-1968）的東方空間主義（Spatialism）作品。1970至1980年代，以木刻版畫傳遞心中理想國，其後回到抽象創作，以刀剪在布匹上經營空間構圖表達禪意。朱為白年幼時歷經南京大屠殺，並在軍旅生涯中深感人世滄桑，因而將藝術創作視為心靈寄託，直至生命盡頭仍創作不輟，並以「刀剪精神」聞名於世。 出處：劉欣儒，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。