1969年，席德進前往日本大阪參觀世界博覽會，在當地的書畫店中發現「本畫仙紙」，這是一種錶在硬紙板上的畫紙，含有特殊的吸水性，暈開的色塊抵銷原本粗黑的輪廓，讓線條更趨柔軟，很能顯現畫作的色彩，因此，這項獨特的媒材使藝術家更關注筆的運用與練習。席德進自此勤練碑帖，導致晚年的畫風有所轉變。席德進曾說：「現代國畫，亦不能脫離使用中國的畫具。即或可以加入新興材料，但仍以中國紙筆墨為主，可做非傳統的造型表現。」不論是傳統水墨還是水彩作品，均能看到這樣的藝術表現。
本作品描繪夕陽下的海邊，寧靜幽遠，雖以中國的紙筆墨完成，但不難發現其中還加入西方現代情感與色彩，藝術家以不同層次的墨色表現堅硬的礁岩，前景以淡墨擦去，再以濃墨稍作暈染、皴擦，逐漸完成寫意的夕照風景，水藍色的色面不做填滿的動作，反而刻意留了幾處白，營造出光澤感的海面，背景選用玫瑰色，呈現美麗的夕陽餘暉，絢麗的色彩與墨色形成對比，整體畫面流露沉靜遼遠之感。
出處：羅子喬，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。