寫生是席德進藝術生涯的重要基石，他曾自言：「我想把握永恆的自然。我畫我生活中的環境。」說明生活的景物在他創作裡的啟發性意義，然而，面對新文化崛起，進步的現代社會，席德進卻將目光聚焦於鄉村、山林與古蹟，「於是我漸漸撤退到荒野、河畔，去面對鴨群、青山、一片水草、幾隻木船，遠離塵世的紛亂，人事的干擾…」道盡了其對舊文化的情有獨鍾。《樹蔭下（四牛）》為藝術家1979年的水墨作品。蹲坐農人與閒散牛隻承載著濃厚鄉野意象，是為席氏創作的常見母題。他透過素描與水墨反覆描摩著相同主題，顯示其對鄉土的無盡觀照與熱愛。而色彩的涉入更是藝術家認為豐富水墨表現的重要元素。此作除以黃色點綴農人的斗笠與黃牛的身軀，亦在樹葉表現中加入些許青綠，增強畫面整體的不同層次，呈現出不同於傳統水墨的特殊底蘊。
出處：林恩如，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。