席德進來到台灣，迥異過往的亞熱帶風土景觀，讓他深感學院所學不足以表達感受，他嘗試跳脫學院框架，以自然為師，摸索著適切於這片土地的個人表現語言。他以大量寫生探索個人的藝術語彙，在水彩畫創作上他曾說「為了要試驗用色去表現物象，要把顏色用得準確，恰當，…那麼我們就不要顧慮這張畫成功與否，大膽去嘗試，才可以獲得更多用色經驗幫助你以後運用…」。
《教堂》一作，除了建築主體以線條勾勒輪廓外，其餘物象多半以色代線直接畫出，企圖表現斜陽照射下黃昏的雲彩、氤氳的山景和近景矮灌木。水分的流動暈染、色彩的重疊暈溶，帶有快速又實驗性的嘗試意味。青黛色的遠山烘托著教堂建築，以暗示出前後空間，在藍色調與中性綠色的色彩中，滲透著暖褐色彩，寒暖色調的交互運用，讓畫作呈現幽靜中帶溫暖的氛圍。近、中、遠景的三分空間構圖，以及遠山、建築的題材，隱現日後成熟時期的構圖風格與母題。
出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。