1970年代是席德進繼1950中葉後，再次開啟水墨人物畫的時代。此階段，席氏重新回探水墨畫中筆、墨、紙間的趣味，並結合其潛心研究書法，揣摩碑帖的成果，觀察其此階段畫作，其線條、用色皆已趨於熟稔。《裸女》一作依循1950年代水墨人物系列，仍是正方形構圖和圖式化的表現，顯見深受林風眠（1900-1991）的影響。畫面中，流動的線條與筆觸濃淡變化產生的立體感，呈現女子宛如瀑布般、豐盈瀉流而下的濃髮；披落身軀的濃髮，除了暗示人物形體，也與留白裸身相映，雪白胸前的兩抹粉色，與唇色對映，三角構圖為沒有邊界的軀體奠定沉穩，也使畫面淡雅中又有微妙的變化。相較1950年代系列作品，此時期圓潤的身形、面部被拉長，尤從臉部線條角度變化可見，顏色漸趨淡雅，並增加了裸女題材。
出處：林芳多，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。