鄭惠美（1956-）指出席德進的創作最終還是回到水彩畫去，並將多年水墨畫的筆墨鍛鍊，置入水彩畫的創作中，採取水墨渲染的效果，再加上書法的用筆，再現出具有現代思維和技法的「新」的水彩畫。這種「新」的水彩畫使觀者的眼力不再只是辨識具體物象、造形的尋常之眼，而是轉而成為能夠明確區辨特定時代內涵的「時代之眼」。此作中的遠山，採取水墨渲染的效果，跌宕的山巒由此產生多重的空間感與氤氳的氣息，而近景中或高或低的民宅，在鮮明且飽和多樣的色彩描繪下，與那在空氣之中幻化萬千的山景形成虛與實的對話。水墨與水彩的交互作用，在席德進的創作中，產生出許多精彩的表現模式。在此之中，席德進運用水墨中點染的效果表現房屋前蓊鬱的灌木叢，映襯在綠色點染下的物象，失卻了具體形象的造型，卻招致更多充滿空間感的心境空間的發生。席德進對於空間意象的傳遞，關乎寫生的工作如何進行，也牽繫於觀者如何會意創作者筆下那具有文化特質的屋宇的造型變化。此作相較於席氏以建築為主題的作品而言，更多的是在表現房屋置立於自然之中的整體氛圍，而非單只是一種有涉族群文化造型的再現。
出處：陳美靜，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。