風土民情的觀察，常作為席德進的作品主題，除了在畫作上追求理念、技術上的嘗試外，此段時間已在台北作一專職畫家的席氏，也會因應外國購者的愛好，如台灣的鄉野風情等而作。與此件同時期創作的同名作品《蔭》可相互比對，兩件作品描繪的主題，皆以枝芽繁茂的樹木，也都在樹下擺放竹簍子、以蹲坐閒聊的農人為對象。畫面中，構組枝幹的墨色粗放，筆法快速，以較淺的墨色作外形、以較深的墨色作骨幹，相較於農人身形以墨線輪廓勾勒，可見席氏著力於樹體本身的描繪嘗試。席氏的相關文集《藝術的軌跡──席德進的繪畫世界》提供觀者理解此階段風格的角度，其學習塞尚（Paul Cézanne, 1839-1906）的精神，實驗以色彩構組物體。此作中，樹體的造形與色彩，帶有幾何抽象的表現意味，亦成為構築畫作的思維重心，是此時期席氏作品受現代藝術影響的實驗階段。
出處：阮湘芸，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。