席德進在1960年代以畫水彩的方式大量寫生，走訪台灣各地，將許多傳統民間元素入畫，如此幅《山中屋》中的閩南式古厝，而席氏也關注於台灣傳統古建築的保護，更以此方式表現出從西方藝術風格轉變為中國繪畫的自然樸實。畫面中，綿延不絕的山脈為視覺主體，佔據了大半畫面。黛青色的山巒，以水彩的暈染，依序佇立在畫面中央，與後景的天際似融合又分離，呈現山間水氣濛霧感。山腳下青翠的綠色林間，分割為上下主次畫面；位於平地中間的紅色屋頂三合院、白色牆面的屋舍，與山脈的黛青色呈對比效果。房屋外的深綠色稻田與畫面上半部的天空、山脈、林間，表現出由遠至近、由深至淺的畫面構圖。席氏以水彩結合、融入傳統中國水墨畫的精神，並開啟往後的水墨創作歷程。以傳統為骨幹，現代創新思維為枝葉，擴散他的藝術理念與生涯。
出處：林妍妏，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。