席德進的畫作經常以鄉村、農人、廟宇等為對象，這樣的題材亦廣泛見於其素描中。此幅素描《山水》，以席氏於水彩與水墨畫中，亦經常使用的三段式構圖，形構出水平穩定的畫面。他以其偏愛使用的簽字筆這類硬筆的筆材進行繪製，將線條作為畫面構成最單純也最主要的元素。有些線條，表現出快速來回移動的筆勢，有些則以徐緩的速度，如將畫面緩緩劃開，展現作畫當下富力道的手勢。近景處的一艘小船，暗示出廣闊的河岸意象；遠景銜接的，則是和緩起伏的山脈及錯落其中的樹林。席氏的素描經常以單刀直入的速寫筆法完成，極為簡易且幾乎未展現太多技巧，使其畫作往往帶有習作性質，卻能呈現席氏構圖觀念與作畫過程的思考。席氏曾説：「中國畫的基礎是從白描、書法著手。…西洋畫的基礎是畫石膏像、人體素描，對光、影、面、體積的認識與把握。素描、白描，都是訓練眼的觀察，手的跟進。」席氏不以常規的遵循方式進行思考與創作，這樣的態度，亦反映在其系列素描畫作上。
出處：楊佳璇，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。