在席德進1966年回國後，直至逝世前期的晚年時期，是其風格逐漸形成的階段。他回歸到中國傳統民間藝術當中，藉以西方現代藝術的方式記錄，描繪周遭的人、事、物。
此作中，席德進以紅、橙為主調，將書法的筆法運用其上，捕捉台灣古建築的樣貌。雖無標示年代、名稱，但針對整體構圖形式、刷染筆觸對照，推敲與1977年《大屋》描繪方式相似。同樣為閩南式建築，屋宅方正地矗立於畫面正中央，左右兩旁的窗戶位置相互對稱，畫作中只留存一小部分的空白作為天空。席氏以畫面全幅進行特寫，強調古厝正門的觀察描繪，而非採用遠觀的方式來閱覽古厝的全貌。此幅屋簷左右凹槽的造型與《大屋》向上揚起的燕尾不同，此系列作品更像是台灣建築史的繪畫紀錄，呈現人與土地間的生活所交織出的建築，文化與歷史油然而生。
出處：徐翌婷，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。