席德進返台後的創作，著重於描繪在「墨」、「彩」間的融合，此作《樹》與1955年《蔭》相互參照，同樣以大樹為主角，份量十足地座落於畫面中央，樹旁有人物或建築作為搭配，兩幅有著相似的構圖配置，若論及繪畫技法，則能看出席氏風格的轉變。
1955年《蔭》中樹梢上有紫、黃、青、綠等鮮豔、對比的色彩，而在1972年《樹》延續過去風格之外，在筆法上有極大的改變，筆觸更顯成熟、簡潔幹練，此作中暈染開的大樹，樹幹及枝椏自然地生長蜿蜒而上，以墨綠、深藍綠點綴其中，含蓄而內斂，樹旁的小廟以深色勾勒輪廓，淡墨輕染上色，樹與廟間兩相輝映，散發一股渾厚、穩重的氣息。
在席德進各階段風景與街景的系列中，晚期畫作更朝向畫家更深層內在的心境轉變，已不復從前熱鬧、喧囂的多彩樣貌，轉以淡雅、樸實的色彩融合水墨運筆的方式，在大筆刷出的乾筆與濕染間，給予豐富層次的整體視覺感，單純卻不單調。
出處：徐翌婷，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。