朱為白（1929-2018）原名朱武順，生於中國南京，於1947年投入軍旅生活並在一年後隨軍來臺，自此落腳臺灣。朱氏並沒有受過系統性的藝術訓練，僅在來臺後短暫拜入廖繼春（1902-1976）門下，成為其認識西方現代藝術與發展自身藝術觀念上的早期啟蒙，1958年，朱為白加入「東方畫會」並進入李仲生（1912-1984）的畫室學習，其運用出身裁縫世家而培養出的「刀剪」技術，創作出極具特色的抽象複合媒材作品，成為「東方畫會」中具高度知名度與辨識度的藝術家之一。
《起步素描35》為朱為白在1956年創作的炭筆素描作品，描繪二漂浮於空中的人物。畫面整體造形簡單且多以幾何形架構，如圓形的頭部、方形的軀幹與四肢，背景則大面積使用鋸齒線條，較為短小的鋸齒多堆疊於畫面中央，營造出向外爆裂的動態感，而較為纖長的鋸齒則從畫幅四周邊緣向內侵蝕，使畫面產生如同電子雜訊般的沉鬱感受。全作整體雖仍為可辨識的具象畫面，但在筆觸、造形勾勒上已有向抽象靠攏的趨勢，是為朱氏藝術生涯早期的風格探索之作。
出處：林恩如，國立臺灣美術館典藏詮釋資料。

朱為白（1929-2018）原名武順，生於中國南京，家中三代從事裁縫。1947年棄商從軍，1949年隨軍來臺後駐軍於現今總統府後方的通信單位，開始接觸省展等藝文活動，逐漸培養對藝術創作的興趣。1953年進入廖繼春（1902-1976）的「雲和畫室」學習素描、水彩及油畫，但持續不及一年便調派金門。1954年調回臺北後在景美國民學校駐紮時結識蕭勤（1935-）等人，並於李仲生（ 1912-1984）門下習畫，開啟對現代藝術探索之旅。1958年正式成為「東方畫會」一員，並由第二屆起，持續參與展出，開始他的創作生涯，他為自己起藝名「為白」，希望可以「為空白有限的生命添加一點可追尋的痕跡」，而他也不負自我期待，終其一生沉浸於藝術探索之中。朱為白早期習畫時深受克利（Pual Klee, 1879-1940）、米羅（Joan Miro, 1893-1983）與夏卡爾（Marc Chagall, 1887-1985）等既充滿童趣又帶超現實主義（Surrealism）風格的藝術家影響。東方畫會時期是他風格建立的摸索時期，從平面到立體，以各式媒材嘗試抽象創作，逐漸發展出不同於封塔那（Lucio Fontana, 1899-1968）的東方空間主義（Spatialism）作品。1970至1980年代，以木刻版畫傳遞心中理想國，其後回到抽象創作，以刀剪在布匹上經營空間構圖表達禪意。朱為白年幼時歷經南京大屠殺，並在軍旅生涯中深感人世滄桑，因而將藝術創作視為心靈寄託，直至生命盡頭仍創作不輟，並以「刀剪精神」聞名於世。 出處：劉欣儒，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。