1948年來台的席德進，結束短暫幾年於嘉義教學的生活後，於1952年來到台北。《圍籬》為席德進作品中，捕捉1950年代台灣農村景象的典型之作。席德進以熱切的眼光，透過寫生的方式，表現農村生活的型態。作品以橫向的竹圍籬，將畫面水平等分出前、中景。前景中，不同輕重暈染的色調，呈現出如遭受踩踏過的泥濘痕跡；中景處，為以木構造搭建的兩間矮房，與遠景抹上些許青綠，濃淡不一的藍色渲染色調，傳達出壟罩在山嵐間的巒峰，以及視野遼闊的大自然景色變化。在略寬的橫尺幅畫作，席氏將其喜愛的鄉間風情盡收眼底。
《圍籬》一作，並未將人繪製、安排於其中，卻透過素樸的生活物件以及整體自然景色的並置與相互輝映，表現席德進畫作中蘊含著「情」的溫度，也傳達出其關照農村生活題材的真實寫照。
出處：陳威儒，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。

席德進，於 1923 年出⽣於中國四川。在成都技藝專科學校就讀時，受留法畫 家龐薰琹（1906-1985）啟發，接觸到⾺蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）、畢卡索 （Pablo Picasso,1881-1973）等畫家，開始嘗試抽象藝術風格。1943 年進入重慶國⽴ 藝術專科學校，受教於林風眠（1900-1991）並與趙無極（1921-2013）、李仲⽣ （1912-1984）諸畫家多所往來，追求藝術的⼼志真切。歷經戰亂，1948 年輾轉來 台，任教於嘉義中學，四年後辭去教職移居台北決⼼專職創作。 席氏早期風格主要受到野獸派（Fauvism）與林風眠影響，⾊調強烈、線條粗 ⿊剛勁有⼒。1962 至 1966 年應美國國務院之邀，⾛訪歐美各地，受到普普藝術 （Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）等現代藝術發 展的影響。回台後的創作反思中國繪畫精神,決⼼回歸民間藝術與台灣建築,結合傳 統與鄉⼟，運⽤墨彩暈染特⾊，融會貫通了東、西繪畫特點的兼容性，開創了獨具 個⼈風格語彙的時代創作。 綜觀席德進漫長的藝術旅程，作品媒材豐富多元，勇於嘗試各類創作形式，包 含⽔彩、⽔墨、油畫、素描、版畫等，晚期傾注於台灣建築、民間古物研究的精 神，帶動古蹟保存的意識。除了繪畫以外，也曾出書、於雜誌發表⽂章，其中包含 散⽂、遊記、書信、創作思考。⼀⽣持續追索、定位何謂現代的、中國的畫家，何 謂現代中國畫，即便晚年臥病在床，仍⼼繫於國畫的創新，希冀為⽔墨開創新局。 出處：朱珮儀，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。