蔡宏達（1967-1996）生於臺北市，出生三天即被診斷罹患先天性血友病。因為生病，求學及成長之路都備極艱辛。他就讀師大附中開始習畫，決定報考美術系。1986年入學文化大學美術系，大三時接觸版畫創作，直至過世的數年間，作品屢獲全省美展、南瀛美展、臺北市美展及高雄市美展等版畫大獎，並多次入選國際性版畫大展。他的版印以金屬凹版為主，充分反映生命的有限與無常，用隱喻探討宇宙的生滅，以及對命運、歷史、科技文明提出質疑。其創作精密細緻，常以黑、白、灰、咖啡和灰紫色調呈現，構圖可將人引入一個超越現實的異想世界。1990年，蔡宏達與同學在陽明山成立「火盒子版畫工房」（「火盒子」意指對藝術的熱愛與執著），對推動臺灣現代版畫有一定的貢獻。
這件蝕刻作品呈現的不是繁華忙碌的城市景觀，也不是幽靜閒逸的鄉村景致，而是一處怪異神秘的境地：畫中小徑蜿蜒，路樹狂亂舞動；有著兩個洞穴（抑或眼睛？）與一排尖齒的圓渾巨石（像一隻長滿牙齒的怪獸）佔據路中，空中懸吊的洋蔥形籠子困囿了一個像胚胎的物體――這些物象組織而成的「奇異吊詭之美」，正是蔡宏達象徵性與夢幻性繪畫的迷人之處。此圖利用曲線型對角線構圖與單點透視法則（消失點位於畫面左上角），使右下左上斜向安置的主體產生延伸效果，讓作品增加了空間深度並富於動感。
出處：朱正卿，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2020。