這件〈故園追憶〉為林玉山（1907-2004）於1935年入選第9回臺展東洋畫部的畫作。這一年，林玉山在京都堂本印象（1891-1975）的東丘社私塾進修，學習老師的巧密畫功，對遠景的植物勾勒也絲毫不馬虎，即使畫中人物渺小，也清晰可見動態感。此作描繪日治時期的嘉義山仔頂，山仔頂（suann-á-tíng）意思為山坡地，位於現在的大雅路、文雅路一帶，從嘉義市區往蘭潭方向便會經過此地，著名景點嘉義公園也在其附近。1909年殖產局為了培育熱帶植物，故選在這塊山坡地上進行橡膠樹的山區生長試驗，嘉義可說是當時熱帶植物栽培的重地。此一作是林玉山滯日期間思鄉時，根據他曾赴嘉義山仔頂的水彩寫生稿所繪，畫面中以柔和的膠彩調性，清楚地描繪當地的農村生活。農舍內婦人正在草棚下餵豬，而前方水牛正望向農婦，旁邊有幾戶人家及穀倉，其中也可看見許多臺灣常見植物，像是竹林（tik-nâ）、香蕉樹（弓蕉欉，king-tsio-tsâng），往遠景看可看見一片檳榔樹（菁仔欉，tshenn/tshinn-á-tsâng）。畫作上一大片留白藍空，顯現出天氣晴朗，使整體視野更加遼闊，且具有空氣感。
出處：王俞丰，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2023。

參考資料：陳苑禎（2012）。《典範傳移─林玉山繪畫藝術特展》，國立臺灣美術館，頁86。作者不明（無日期）。第四章〈樹木園發展歷程〉，嘉義市嘉義公園文化景觀基礎調查研究及保存維護計畫案。取自https://icmp-ws.chiayi.gov.tw/Download.ashx?u=LzAwMS9VcGxvYWQvMzk5L3JlbGZpbGUvOTY2Ni82MTM5OTgvNGI1NWRmMDUtODQ5Ni00NGE3LWFmODMtNWM0ZGQyNmU5Yzc0LnBkZg%3D%3D&n=Q0g0XzEyMDVBLnBkZg%3D%3D

林玉山（1907-2004）本名英貴（身份證之姓名以及臺灣師大美術系之開課料均使用「英貴」本名），字立軒，後以「玉山」之名題畫（自1929年第3回臺展開始）行世，號雲樵子、諸羅山人、桃城散人。其祖父、父親皆能畫，家位於嘉義市的美街經營「風雅軒」的裱畫店，自幼耳濡目染，童年時隨蔡禎祥（騰祥），蔣才兩位民俗畫師學畫，少年時期隨任職於嘉義地方法院的業餘南畫家伊坂旭江，學習請益四君子、文人畫，前後大約3年，讓他了解詩文、書畫相互融通之可貴。17歲左右，開始向陳澄波請益素描和水彩，暇時常跟隨著他往郊野寫生。1926年4月，在伊坂旭江以及陳澄波的鼓勵下，東渡日本進入東京的川端畫學校學畫。最初研讀西洋畫科，不久轉入日本畫科，學習以寫生為基礎且具筆墨韻致的「四條派」畫風。在川端期間，曾以寫生自上野公園不忍池的〈微雨初晴〉之水墨畫作，獲得期末特別競技（大競技）的二等獎。 1927年臺展開辦，林玉山以〈大南門〉和〈水牛〉兩件膠彩畫作入選第1回臺展東洋畫部。此後除了1943年的第6回府展林玉山因病未出品之外（當時他已擁有「推薦」之免鑑查身份），其餘各回都有畫作參與展出。尤其在第4回（1930）和第6回（1932）均特選臺展賞，第7回獲特選無鑑查，因而成為無鑑查畫家，到了第9回則成為「推薦」的最高榮譽。同時此後也自然失去了爭取獎項之機會。值得一提的是，其中1930年所畫而榮獲第4回臺展之特選臺展賞的〈蓮池〉，已於2015年通過文化部審定，成為臺灣近代繪畫的第一件「國寶」級畫作。 戰後初期省展開辦，林玉山從的1屆起連續擔任了27屆的國畫部評審委員，肩負掄才之重任。而且從1951年開始應聘而任教於臺灣省立師範學院藝術系（國立臺灣師大美術系前身），由於當年接駁中原文化的政策規範，膠彩畫不在學校課程範圍之內，而以注重筆趣墨韻的國畫（水墨畫）與西畫為學校美術教育之主要內容。這對長久以來膠彩、水墨兼長，甚至書法和詩文、漢學也頗具素養的林玉山而言，自然可以很輕鬆的無縫接軌。臺灣師大藝術系為戰後初期臺灣最具代表性的大專院校專業美術教育科系，也是全臺中等以上學校美術師資養成教育的主軸。林玉山從1951年開始應聘任教於臺灣省立師範學院藝術系，1977年辦理退休，但仍受邀兼課至1992年為止，前後任教臺師大長達41年之久。戰後初期臺灣的國畫教學，多沿著大陸文人畫傳統臨稿的老習慣，不少早期臺灣師大藝術系的畢業校友，幾乎一致公認，當年大學時期的國畫老師當中，林玉山是最為澈底落實國畫寫生教學的師長。 出處：黃冬富，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2022。